Passage #11

À propos de cette œuvre

Aquarelle originale peinte sur du papier blanc au grain torchon, en coton (100 %) et épais (300 g).

La peinture est datée et signée au dos et gaufrée sur le devant, avec mon visuel, afin de certifier de son authenticité.

Elle fait partie d'une série dédiée aux liens et à l'entre-deux.

L'équilibre fragilise le regard. Cette composition abstraite joue avec la suspension et la chute. De fines lignes verticales structurent l'espace blanc. Elles guident l'œil vers un assemblage de formes hétéroclites. La transparence de l'aquarelle s'oppose à la rigueur de l'encre. Un bleu profond ancre la partie inférieure. Il se décline en perles organiques, presque liquides. Plus haut, une masse hybride mêle motifs végétaux et nuances azurées. Le trait noir apporte une précision graphique. Des hachures délicates suggèrent une texture textile ou un rideau invisible. Des points gris et noirs ponctuent la verticalité, comme des notes musicales ou des gouttes en apesanteur. La matière oscille entre fluidité et contrôle. Le marqueur vient souligner certaines zones pour créer un contraste net. Cette œuvre explore la frontière entre le rêve et la réalité. Elle capture un instant de contemplation pure. L'ensemble repose sur une harmonie de bleu, de gris et de noir.